许润辉在景德镇是个独特的存在。
1977年9月，许润辉出生于江西临川，这是一个诞生了汤显祖和临川四梦的才子之乡。但对于许润辉日后的成长产生了什么样的影响，我们无从揣测。在地理意义上，他一直把那里当作自已的故乡。而在精神层面，乡愁似乎一直在伴随着他，直至经历了景德镇一一北京一一景德镇这样一段人生经历，他才从挣扎和纠结中摆脱出来，通过触摸泥巴这种“安静的力量”。
找到了自己的存在。
1996年，许润辉从江西省景德镇陶瓷学校（现江西陶瓷工艺美院）陶瓷美术专业毕业，他在这里完整的学习了传统陶瓷工艺及陶瓷绘画技法，然后分配到当时的十大瓷厂之一红星瓷厂，而当时的国有瓷厂已开始弥漫着没落的气息，许涧辉感到了恐惧，他选择了逃离，他请长假回到故乡死命复习功课，他甚至背下了整本英语字典，1997年9月，以全国第二的成绩考入清华大学美术学院（原中央工艺美术学院）陶瓷艺术设计系。
一个外省青年来到了北京，他在这里接受了当代陶艺并热爱上这样一种表现形式，他发起并成立了“七月流火陶艺社”，如同陶艺圈里的一支“摇滚乐队”，他们一出场就给人们带来震撼，这一时期，许润辉作品还一直停留在对概念的一般解读，生与死、爱与欲望，限于条件，陶瓷材料的独有魅力根本无法得展现。其《状态》系列虽然经常展出、获奖，但影响力十分有限。
2011年，许润辉从清华毕业分配到中影集团从事动漫没计，这是一份相当有吸引力的工作，但他还是选择了逃离，为了生存，他开过美术培训班，在宋庒画油画。这期间他也在北京和景德镇之间不断往返。而此时的景德镇，己涌入了大量的外来艺术家，甚至出现了“景漂”这样的词汇。许涧辉最终选择了归来，这位同时具有“北漂”和“景漂”身份的青年陶艺家终于回到了陶瓷的故乡。
凭借在瓷校的学习经历，许润辉对造型、泥性、工艺烂熟于心，他成天出没在作坊、窑厂，泥从手中滑过感觉、拉坯车由强至弱的转动、窑炉口不停闪动的火焰，让他沉醉和流连忘返，他在这里寻找到了陶瓷材料所具有的无限表达，而对于观念的表达也变得越来越平和，传统的工艺和现代的理念得到了完全的融合。这里展出的《物语》系列作品，是许润辉这一时期作品的全部呈现。
《物语》的每一件作品都是许润辉亲手拉制，体现了陶瓷材料的唯一性，而在造型上，熟读陶瓷史的他借鉴宋瓷的简单之美，几根弧线又构画出某种当代的气息，他选择最纯粹的白、黑、蓝来装饰器皿，釉的质感流淌着具有古代文人气质的孤独之美。
尼采说过，我不是喜欢孤独，而是找不到对话的语言。尼釆还说过，人类一思考，上帝就发笑。
许润辉找到了自已的语言，那就是陶瓷本身的美、简单的美。
