天寒有鹤守梅花——瓷板画家张树基印象

  知道张树基这位梅花瓷板画家,是在一位收藏家不经意的言谈中,“人与画都有一种可贵的质朴”——了解张树基的人都说,这样的评价再恰当不过了。

  今年58岁的景德镇高级工艺美术师张树基从小跟随名师研习梅花,在梅花题材上钻研了40多年,专攻瓷上梅花。当初,他由油画、国画转入到瓷板梅花创作,究其原因,用他的话就是“题材范围的压缩,意味着艺术境界的拓宽和深入,更有利于画家对立意、章法和技法等方面的锤炼和精化。”张树基是领悟到了这一点的。他的瓷板梅花豪放洒脱,意气自然流泻笔端,在笔墨技法上基本功扎实,但并不为之束缚。他笔下的梅,已不是一岁一枯荣的自然之物,而是跃然成了对“君子人格”的一种独特描摹,使人不由联想到那些不恋功名,苦苦寻求精神家园的孤独者。

  张树基是一个典型的梅痴,30多年来,画梅无数。进他家门,满眼是梅,墙上、桌上、床上都是“梅花”世界。他的生活就是由爱梅、寻梅、咏梅、画梅构成的:成都的梅花开了,他就住到梅园去;庐山的梅花开了,他就住到山上去,有时一住就是一个多月,整日观察日出之梅、日落之梅、雪中之梅、月下之梅。他有个随身携带的“百梅构图”小册子,几乎被他翻烂了,上面有他临摹名家的梅花,有他在自然界领悟的梅魂,有他画梅技法,他一有空就拿出来看,烂熟于心,以臻化境。

  张树基的青年时代被下放到一家企业小学做美术教师,但他坚持研习历代百余位画梅名家的诗画和有关画梅的理论书籍,这为他后来开创景德镇梅花瓷板画的“揉皱皴”法打下坚实的基础。张树基画梅花的一个最大特征是善于表现梅花枝干的苍劲,他借助国画中浓淡枯笔的双线进行勾勒,运用自创的“揉皱皴”法,在光滑的陶瓷上把饱经沧桑的古梅老干表现得淋漓尽致,被行家誉为“陶瓷雪景梅花创始人”。

  对自然的热爱,对生活的思考,对艺术的感悟,造就了今天的张树基。几十年来,他一直在创作,寻求心中最美、最真的作品。张树基数以百计的作品被选入了国内多种画展和画集中。2000年创作的3尺6寸扇形瓷板红梅画《春满乾坤》获“全国中青年陶瓷精品大赛”银奖。