中国年轻陶艺家的“新陶说”

“新陶说”——中国当代年轻陶艺家学术邀请展8月4日—9月25日在广东美术馆7号展厅展出。

此次展览旨在推介新人和发现新的陶艺创作形式。“新”主要体现的是年轻艺术家的思维新角度,作品的新形式,材质、技艺的新语言。“陶说”则强调陶艺材料本身的魅力和“叙述”的深度。

当代艺术思潮正日益广泛而深刻地改变着人们的审美方式。新媒介、新技术力量的运用给艺术的面貌带来了很大的改变。作为一门古老的艺术种类——陶艺,也在这样的艺术情境及作用下不断地发展和丰富自己。

陶艺来自于泥土和温度,这个特性使得所有陶艺作品有了一种对于土和火共同的关联,而土与火从传统的角度说恰恰是生产的古老象征,但又不仅仅是古老的,同时也具有当代的内涵,它与我们现代生活中的许多社会问题相关。可以说陶艺作为一种独特的艺术表现手法,本身就带有现代性,蕴藏着与当下社会互动的优势与可能。

在中国,我们看到了一批一批的陶艺家努力探索着实践着,也有了引人注目的结果。但是,以目前的状况而言,中国当代陶艺的发展仍相对缓慢和滞后,而这种缓慢和滞后可能主要来自于陶艺这门艺术和技术本身所积淀和承载的独特性内涵。

陶艺一开始是作为与日常生活紧密联系的工艺美术品出现的,早在原始社会,就出现了半坡、马家窑这样的辉煌的彩陶文化,直至两汉时期,陶艺发展到一个高峰。但是自从光润精致的瓷器出现之后,陶艺的发展便一直受到压制和忽视,自从唐代之后便趋向停滞。中国历史上有著名的五大名窑,说起中国的陶瓷文化,人们首先想到的总是青花、五彩、斗彩等瓷器制作工艺,而与瓷器本是同根生的陶器就被掩盖住了。当下学院中对于陶艺制作的理念实际上是更多地来自于欧洲和日本、特别是西方现代艺术的影响。

当下,如何去重新发现本国的古老陶艺,如何保持立足本土传统的文化特色,同时又寻求在当下社会文化情境中发展的契机;如何与国际当代艺术形成更有效的对话,并由此探讨持续更新的工艺技术、表现手法的发展,这是中国当代陶艺所面临的一系列问题。

“新陶说”中国当代陶艺展邀请的艺术家大多数来自高校,有较好的艺术素养,他们勇于探求陶艺本体新的“叙述”方式,从“新”的角度入手进行尝试,作品积极溶入了实验的手段和元素,通过符号的挪用、材料的嫁接、图样的拼贴等手法传达出他们的美学取向和文化思考。这群年轻陶艺家对陶艺语言进行了一定程度的拓展,丰富了我们对陶艺的审美与阅读的经验,为中国陶艺的发展提供一个有学术价值的补充。本次展览共展出14位年轻艺术家的100多件作品。